藩国一文友说

一文友说：“我认为：写小说最难的不是怎样写，而是写什么？所以，可以这样说：我只要有一个感人肺腑、令人拍案叫好的故事，我就能写出一篇令人荡气回肠、发人深思的上乘好小说。”

甲说：有好故事，也不一定每个作者就一定能够写出上乘好小说，更不要说发人深思了。且不说好故事并不等于好的小说题材。就算有了上好的小说题材，还得看作者站在什么样境界的高度，去认识题材，组织题材，到最后的提炼和升华小说主题，从而使小说达到某种思想境界的高度。其实，这里边最根本的，还是主题提炼的深度问题。列夫•托尔斯泰的《太贵了》和莫泊桑的《摩纳哥的囚徒》，写的同一事件，也同出于高人之手，但是，同样的题材，由于作者对此事理认识的思想境界不同，写作时导致到对主题的提炼的差异，赋予作品的思想深度自然大不一样。两篇小说的高下之分，大多了。又如：屠格涅夫的名著《木木》，与莫泊桑的小说《骚姑娘》，题材相同，基本情节都是：仆人爱狗，最终，主人命令仆人把心爱的狗淹死了。但是，最终因为二位大师对这一件事所提炼的主题思想不同，所导致两篇作品其艺术价值有着迥然的差异——《木木》被世界公认为是艺术宝库里的珍品，而才华横溢的莫泊桑在《骚姑娘》中，只写了事件的过程，却没有写出事件对人物的深刻影响；事件对人物生活道路的决定作用；以及事件在人物命运上所折射的社会内涵。所以，不但远远逊色于《木木》，就连作者本人的《羊脂球》《项链》等作品也不敢相比。

乙说：不过，我还是相信巧厨师难作无米之炊这一说法。只要找到小说的真材实料后，如著名作家高晓声说的：“在写作的时候，我竭力抓住最能感动人的东西来写。”他还说：“我写《陈奂生上城》不是预先有了概念。不是为了证实这个概念。”但是，这篇全国获奖小说，其反映的主题，却有多种互不相同的说法。这只怕作者写作时也未必能想那么多的。

甲说：小说作者应该像海明威说的：“我只写出冰山露出海面的八分之－，其余八分之七藏在海底，让读者去想象。”将海底没写出的八分之七信托读者去咀嚼，留给读者广阔的想象余地，让读者体味纸外之味，境外之境，从而达到只写一滴水，反映生活的完整体——“大海”，以求小说的内涵。不管怎么说，我以为凡能准确地只写出冰山露出海面八分之一的作者，说明该作者能够看到全局，即冰山的八分之八，才能准确写好那露出水面的八分之一。我以为，只有这潜藏着八分之七的八分之一，才是高晓声所竭力抓住的——最能感动人的东西。

乙说：也许，一部伟大的作品，必然闪烁出一种相对伟大的思想。这说法是对的。作者应该站在整个作品全局的高度，也是对的。不过，我们不能排除生活中某些故事情节，本身所包含某种闪光的思想，启发我们发现，并加以发挥，从而写成好小说。

甲说：你说的这种情形，大体合乎了小说的谋篇构思规律。我想具体用《阿Q正传》为例，说说我对这个话题的进一步理解：辛亥革命前后，那些被侮辱与被损害的人们，一时又不能觉悟。这种生活现状，使作者“哀其不幸，怒其不争”。作者在此无比深沉的感情中，便产生了召唤世人觉醒的迫切愿望。即创作意图。再从这个创作意图出发，去搜集、创而是直接以河流取水、或者地下水取水为水源设计编题材，用题材去充实并进一步开掘、深化创作意图，反过来再重新要求题村……以此循环而提升作品主题思想和题材的改造和容量。这样之后，鲁迅先生最后才选定了更能抒发创作意图的，现在我们看到的阿Q和他周围人物。通过对那一时期的落后、愚昧、受压迫又不能觉醒的社会现状的形象、生动描写，起到召唤世人们觉醒的（主题）作用。

乙说：说来说去总离不开创作意图、主题思想，这些老生常谈。假若一篇纯爱情小说，读者为其中人物，爱得生生死死，所牵肠挂肚，读得如迷，就如象棋中每走一步，都牵涉局势，甚至直接关系整局的胜败，让人荡气回肠。这样的小说，也许作者并没过多的考虑主题、立意等问题，只是顺着情节的自然推进，人物的必然表现而写成，结果，也能成为很受读者欢迎而成为好小说。况且，有人说：只要认真写好人物、事件，只要写得感人，主题就会自然而然地浮出来了。因为，每一件事都能孕育一种或几种寓意，这就无需作者提前过来过去考虑什么主题、立意了。这也是一种写法。即是现代有些作者的谋篇布局法。

甲说：我以为，不管干什么都离不开意图，就如你比例的象棋，每走－步，其意图都是以保住自己将帅，杀死对方将帅为目的。正因为棋战中，双方目的非常明确，才促使了棋战那样激动人心。而棋战中的每步激动人心的厮杀，又无不都是为了实施总意图的？小说的创作意图，不但应该明确，而且还不应该是：让人读后说句：“原来如此”就了事，也不能让读者为－桩凶杀迷案读到书终，只为了告诉读者：凶手原来就是他，就完了。而是：作者不能忘记艺术理想的本质，就在于通过人的心灵结构的剖析与展现，对社会和人生起到认识、教育和审美三大作用。一篇小说的社会价值和审美价值，完全取决于作品中人进行切割。这个切割的过程就是分词物心灵开拓的广度和深度，以及由心灵透视出来的社会意义。人物形象的价值，主要还是取决于它所传达的时代精神，和表现社会的某些本质方面所达到的广度和深度。所以，小说主题的提炼和升华，直接指导着小说的高下之分，也正好是《木木》远胜于《骚姑娘》的根本原因所在。人常说：心中有谱，笔下生华。一篇文章的意境，如果达到一定的深度了，作者即使细笔漫墨地去描写“六月雪”那样违背自然的情节，却也能成为千古绝唱之文；又如《静静的顿河》中，描摹人物当时哀痛到了绝望的心境，作者描写人物眼里看到的是一颗黑色的太阳。试想：此时人物眼里看到的太阳，都变成黑色的了，其内心的伤痛和绝望就可想而知了。此描写，尽管违背了自然，却又高于自然，所以，成为了不朽的文笔精华。我很难想象，一篇上乘好小说，作者没有对形象和画面背后隐藏的社会意义的深掘和提炼，就算有了感人题材，就算是“碰”到了－块绝好的玉石，也只能算是璞玉浑金，弄不好还会变成了第二篇《骚姑娘》，难“碰”出意境交融，形神合一境界的上好小说来。小说写作，也有它自身的规律。任何事只有顺应了事物的规律，就会求精求高。

乙说：一篇小说，从谋篇开始——其实还没有动笔，就能够见其高下了。看来文章想要升级，还非得顺从这种小说规律不可了。

共 2482 字 1 页 转到页 【编者按】很多上乘的好小说，并不是故事多么吸引人而成为好小说的，而是因主题有着深刻而又重大的寓意，并且能反映出重大的社会意义，这才成其为好小说的。例如上个世纪八十年代获得全国好小说一等奖的《大钱饺子》，故事非常简单，说的是某个人在十年动乱结束后被释放回家，跟家人一起过的第一个春节，母亲包了唯一的一个大钱饺子，这饺子从那个坐牢人的碗里转到母亲的碗里，双从母亲碗里转到父亲碗里，再从父亲碗里转到儿媳碗里，最后又转回到坐牢人的碗里。因为，这个大钱饺子寓意着人顺财旺，家人都希望在拨乱反正中，获得自由的他能从此百事顺遂，而他更希望母亲、父亲和妻子从此顺心如意，使一个简单寓意的大钱饺子赋予了多重希望。这就使得《大钱饺子》一文，在全国近10万篇小说征文中脱颖而出，被评为一等奖。多的不说了，我是赞成甲的小说观的，读者朋友你认为呢？推荐共赏。【：湖北武戈】

1楼文友： 10:17:54 爱好小说创作的人很多，但是，真正能写好小说的人并不多，这是因为，很多人还存在着各种迷惑。 与江山作者共同成长！